El viernes 16 de octubre la Sala Antequeda del Cetro Experimental de Arte Contemporáneo abrió sus puertas para recibir al equipo de la revista La Mala, un proyecto de comunicación cooperativo e independiente que desde hace tres años hace su aporte a la comunicación provincial desde la ciudad de Gualeguaychú.

Con 156 ediciones semanales, atravesadas por el análisis político, la literatura, las cuestiones ambientales, la salud mental, los Derechos Humanos, la educación y el arte, entre otros tópicos, La Mala se fue ganando un lugar de referencia y participación en la discusión pública.

“Priorizamos el análisis a la inmediatez y no dejamos que la lógica del clic y la viralización se imponga por encima de otros valores que mueven nuestro laburo”, explicó el periodista Luciano Peralta, uno de los fundadores del proyecto.

El marco de la presentación fue la exposición de la muestra “Refugio”, una obra de más de 400 ilustraciones del artista Diego Abu Arab, quien es parte del proyecto de comunicación. Al respecto, señaló: “Somos de los pocos medios que sigue contando con la caricatura y el dibujo como un instrumento de comunicación satírico, algo que es tan propio de la tradición argentina”.

“Para nosotros esto tiene especial valor porque somos de Gualeguaychú, de la ciudad de Fray Mocho, fundador de la icónica revista Caras y Caretas, así que nos encanta seguir abonando a esa forma de comunicación pensante, ácida y que cuente con el dibujo como canal para decir aquello que con palabras es más difícil”, agregó el artista.

as palabras de bienvenida estuvieron a cargo del secretario de Cultura de Entre Ríos, Julián Stoppello, y la moderación del panel en manos de Estefanía de la Fuente, gualeguaychuense radicada en la ciudad de Paraná y referente de la histórica revista Barriletes.

Entre el público se contaron colegas del ámbito de la comunicación, colaboradores de la revista, artistas, lectores y militantes políticos y sociales cuyas luchas han sido reflejadas en diversos números del medio.

“Creemos que vale la pena narrar aquello que queda en los márgenes de lo dicho, ya sea por incómodo o por estar fuera de las lógicas de mercado que suele imponerse sobre lo que se comunica, así que nos encanta que La Mala sea el lugar donde podemos hablar de injusticias, luchas y también heroicidades de un montón de gente que nos inspira y esperanza”, señaló la politóloga Agustina Díaz, parte del equipo de redacción.

Hacia la finalización de la jornada, a modo de reconocimiento, Diego Abu Arab obsequió ilustraciones de la revista a referentes paranaenses, como signo del trabajo colectivo que ha unido las dos costas de la provincia en estos tres años.

La activista Catalina Aranda y miembros de la Unidad Vinculación Ecologista recibieron copias del Mapa del Daño Ambiental, producido tras una investigación que condensó todos los problemas ambientales entrerrianos. Nora Aracil, directora de comparsa y referente cultural paranaense, recibió una de las piezas de “Carnaval Ilustrado” como donación para Museo Popular de Carnaval de Paraná. Y Zul Bouchet, politóloga y colaboradora del proyecto, recibió una de las ilustraciones que acompañó una de sus publicaciones.

“Somos un medio joven en muchos planos: hace tres años que estamos en funcionamiento, tenemos una forma distinta de hacer periodismo y buscamos no sólo hablar de las temáticas que atraviesan a las juventudes, sino que sean esas juventudes las que piensen, discutan y publican en nuestro medio. Jóvenes de muchas localidades de la provincia han podido compartir sus reflexiones o visibilizar su laburo social, ambiental o cultural y eso nos enorgullece”, sostuvo el comunicador social Isidro Alazard.

Por último, Federico Peralta, quien es gestor cultural, productor y editor audiovisual del proyecto, expresó: “Defendemos los valores del cooperativismo, no desde una mirada romántica sino como una postura política que ordena nuestro trabajo. Sabemos que la independencia nos da la libertad de decir lo que pensamos y abrir espacio a esas agendas acalladas o emergentes. Cada persona que se suscribe a la revista lo hace porque confía en nosotros y ese vínculo nos da fuerzas y perspectivas de futuro”.

En el marco de los preparativos, el secretario de Desarrollo Humano, Juan Ignacio Olano, y la responsable del Área de Accesibilidad e Inclusión, Ivana Peruzzo, mantuvieron una reunión de trabajo con los organizadores para coordinar los recursos necesarios y definir distintos aspectos vinculados con el desarrollo del evento.

Durante el encuentro se abordaron cuestiones organizativas y se ratificó el acompañamiento del Municipio, a través de la Secretaría de Desarrollo Humano, que colaborará con los recursos necesarios para la realización de esta segunda edición. El trabajo conjunto busca acompañar la tarea que desarrollan las instituciones educativas, los docentes y las familias involucradas en el proyecto.

Para este año se espera la participación de aproximadamente 900 personas, entre estudiantes, docentes, familiares, acompañantes e integrantes de distintas instituciones educativas, que formarán parte de una celebración construida a partir del trabajo colectivo.

Carnaval Con Todos nació de la inquietud de un estudiante que, luego de presenciar el Carnaval del País, manifestó su deseo de participar de una experiencia similar. Esa iniciativa dio origen a un proyecto educativo que, en su primera edición, reunió a numerosas instituciones y convocó a miles de espectadores en el Corsódromo.

La preparación de esta segunda edición comenzó a principios de 2026 e incluye talleres, confección de vestuarios, ensayos y actividades pedagógicas. Estas instancias permiten que estudiantes, docentes y familias participen de las distintas etapas de organización y producción del desfile.

En esta oportunidad, la propuesta tendrá como eje temático el cuento Mundis aprende a sentir, una historia que aborda las emociones, la amistad y el reconocimiento de las particularidades de cada persona. A partir de este relato, los participantes preparan una puesta en escena que integrará distintas expresiones artísticas.

Más allá del desfile, Carnaval Con Todos constituye una experiencia educativa que se desarrolla durante todo el año. Mediante los talleres y las actividades realizadas en las instituciones, los estudiantes encuentran espacios para compartir experiencias, desarrollar habilidades y establecer vínculos con sus compañeros.

Detrás de ellos hay meses de talleres de vestuario, percusión, danza y escenografía con docentes que trabajan la alfabetización, la historia y la integración.

Por Candela Giacopuzzi

Antes de que el Corsódromo se llene, ya suenan las canciones. “Latidos” y “Una noche”, los dos temas creados para esta edición de Carnaval con Todos, tienen videos con interpretación en lengua de señas: el mensaje se dice con la voz, pero también con las manos. El 13 de noviembre, desde las 20 horas, van a acompañar distintos momentos del recorrido de más de 900 personas por el Corsódromo, en lo que será la segunda edición de este proyecto inclusivo que nació en 2025. Pero la música es apenas una de las cosas que el público va a ver y escuchar esa noche.

Detrás de los vestuarios, las coreografías y la puesta en escena hay un proceso que involucra a docentes, estudiantes y familias de diferentes edades y trayectorias. Una experiencia que utiliza el Carnaval como herramienta para abordar contenidos pedagógicos, promover la autonomía y generar espacios de participación.

Jessica Almada, Camila Almada, Laura Soria, Romina Guspero, Alonso Villanova y Rodrigo Ipperi forman parte del equipo docente de la E.P.E.I. 23 “Emanuel”, que trabaja en la organización de esta nueva edición. En diálogo con El Argentino, explicaron cómo se desarrolla la preparación y qué cambios introdujeron para esta nueva edición.

“Creo que el año pasado nos centramos mucho en lo que fue la parte artística y la confección de trajes, nos abocamos muchísimo a eso”, reconoció Alonso al recordar la primera edición.

Aquella experiencia permitió identificar la necesidad de profundizar el trabajo previo dentro de las instituciones. Así, este año el proyecto comenzó a abordarse de manera más integral, incorporando actividades vinculadas con la alfabetización, la historia, la expresión artística y otros contenidos educativos.

“Se mejoró muchísimo lo que es cada proyecto en el aula, desde la alfabetización, desde los contenidos, armando un proyecto mucho más integral”, destacaron.

Un mismo proyecto, diferentes formas de aprender

Una de las particularidades de Carnaval con Todos es que reúne a personas de distintas edades, desde niños y niñas hasta adolescentes y adultos. Esa diversidad implica pensar actividades y estrategias diferentes, de acuerdo con las necesidades y los objetivos que se trabajan en cada institución.

A través de materiales, sonidos y experiencias concretas, los docentes buscan acercar los contenidos a quienes necesitan otras formas de representación además de la explicación oral.

“Pudimos hacerlo más participativo para los chicos, desde lo experiencial, que tengan otras vivencias para llegar a ese día y que ellos puedan entender”, explicaron Camila y Jessica.

En el caso de los adolescentes, el trabajo también incorpora una mirada hacia el futuro. “Las actividades permiten abordar cuestiones relacionadas con la autonomía, la adquisición de herramientas para la vida cotidiana y la preparación para una posible salida laboral”, especificó Romina.

De esta manera, la confección de elementos, la participación en talleres y las distintas tareas que demanda la organización no quedan limitadas a la preparación del desfile, sino que forman parte de un proceso educativo más amplio.

Esa preparación permite que los encuentros se desarrollen de otra manera y que los participantes reconozcan los elementos de la historia que luego representarán en el Corsódromo.

A las actividades pedagógicas dentro de las aulas se suman talleres de vestuario, percusión, danza y escenografía, además de experiencias sensoriales y una puesta teatral vinculada con la temática de esta edición.

“Estamos tratando de abarcar todos los estímulos de los chicos”, explicaron los docentes, al destacar que la intención es que, cuando llegue el momento de participar, los estudiantes sepan qué están haciendo, por qué y cuál es la historia que van a representar.

El Carnaval como espacio de encuentro

Más allá de los contenidos educativos, los docentes también destacaron los vínculos que se construyen durante la preparación.

Alonso, vinculado además con el Carnaval de Gualeguaychú, valoró la posibilidad de acercar esta expresión cultural a las instituciones y trabajarla desde una perspectiva diferente.

“Poder llevar también el Carnaval al aula me parece genial”, expresó. “Me encanta ser parte de este Carnaval con Todos. Que sea una manera de expresarse de los gurises, de las familias, de los profes también, de toda una comunidad”, agregó.

Otra de las docentes hizo hincapié en la posibilidad de salir de las actividades habituales y generar experiencias compartidas desde el arte.

“Salimos un poquito de lo cotidiano, del aula, de todos los días”, señaló Laura, y destacó que el proyecto permite reconocer los distintos procesos de aprendizaje.

“Hay cosas que sí se pueden trabajar desde el arte y disfrutar. Ver lo que yo disfruto, que ellos lo puedan disfrutar y que sean protagonistas. Eso es lo que a mí me llena”, sostuvo otro docente.

El impacto también alcanza a los propios docentes. Uno de ellos recordó que el año pasado, pese al cansancio acumulado hacia el final del ciclo lectivo, la preparación del Carnaval les permitió recuperar entusiasmo y llegar a noviembre “con muchas ganas, con muchas pilas”.

Para otra integrante del equipo, el valor de la experiencia está en aquello que sucede durante los meses de trabajo compartido. “Genera como un punto de encuentro entre nosotros y los gurises y es muy enriquecedor”, resumió.

“Descubrí que puedo hacer cosas que nunca pensé”

Lo que los docentes describen también aparece en las palabras de quienes forman parte del proyecto. Fran es uno de ellos y compartió qué significa para él esta experiencia y cómo cambió su manera de verse a sí mismo. Al preguntarle qué sentía al participar, respondió “nostalgia”. Explicó que esa sensación estaba relacionada con sus propios comienzos y con situaciones que atravesó durante su vida: “Sentía que era diferente”, recordó.

A partir de su participación en este proyecto, comenzó a reflexionar sobre esa percepción y sobre uno de los mensajes que, según explicó, busca transmitir la iniciativa: que todas las personas son diferentes, pero ninguna es más ni menos que otra, tenga o no una discapacidad.

Para Fran, el Carnaval con Todos no es solamente una oportunidad para divertirse o compartir una jornada con sus compañeros. También representa un espacio para aprender y descubrir capacidades que antes no reconocía en sí mismo: “Descubrí cosas, o al menos yo descubrí que puedo hacer varias cosas que nunca pensaba que podía hacer”.

En su relato destacó que los aprendizajes van mucho más allá de la preparación artística. Mencionó la convivencia, la paciencia, el respeto, el apoyo mutuo y la importancia de escuchar a los demás: “Si no existieran esas cosas, hacer un Carnaval o un taller así sería imposible”, reflexionó.

Fran también contó que le gustaría que Carnaval con Todos continuara durante muchos años. Incluso imaginó que, dentro de varias décadas, quienes hoy participan puedan ser recordados como los pioneros de esta experiencia.

Dos canciones para una noche

Carnaval con Todos también tiene música creada especialmente para esta edición. “Latidos”, compuesta por la docente Maillén Novoa, con producción musical de Fernando Álvarez para Gury Records, recupera elementos de la historia y la identidad de Gualeguaychú; mientras que “Una noche” fue compuesta también por Maillén y con producción de Fernando Álvarez. Las canciones cuentan con la participación vocal de Rodrigo Ipperi y sus videos incorporan lengua de señas.

Los dos temas se suman a lo que las instituciones vienen preparando y que tendrá su presentación en noviembre. Para entonces, los participantes habrán atravesado meses de talleres, actividades pedagógicas, ensayos y encuentros compartidos. Un trabajo que busca dejar aprendizajes y momentos que puedan trasladarse a otros ámbitos de sus vidas.

Una multitud en escena

La edición 2026 será más grande que la del año pasado. Se espera la participación de más de novecientas personas en escena de diferentes escuelas integrales: E.E.I. 12 “José Facio”, E.P.E.I. 18 “Santa Rita”, E.P.E.I. 15 “Taller Protegido Emanuel”, E.P.E.I. 23 “Emanuel”, E.E.I. Francisco Rizzuto, E.P.E.I. 28 I.D.E.E.A. y C.E.T. ALIUM; y alrededor de ocho instituciones vinculadas a la organización y al desarrollo del evento.

Una de las novedades será la incorporación de una “tribuna activa”, pensada para que quienes no puedan realizar el recorrido por la pasarela también tengan la posibilidad de participar de la experiencia.

La organización involucra a las instituciones educativas, diferentes áreas del Gobierno municipal, organismos provinciales, comparsas y representantes de la Comisión del Carnaval del País.

Además, el proyecto obtuvo fondos a través del Fondo Municipal de las Artes y del Presupuesto Participativo Municipal 2026, dos herramientas de financiamiento que contribuyen a su realización.

En paralelo, los equipos trabajan sobre la organización de las escuadras, los tiempos de participación y los aspectos logísticos del evento, a partir de lo aprendido durante la primera edición.

Cómo colaborar

Quienes deseen acompañar el desarrollo de Carnaval con Todos pueden realizar un aporte económico a la cuenta oficial del proyecto:

Alias: carnavalcontodos.1

Titular: Rodrigo A. Ipperi

El Honorable Concejo Deliberante de Gualeguaychú celebrará una sesión especial este miércoles 7 de octubre a las 20 horas. Durante la jornada se tratará el proyecto presentado por el Departamento Ejecutivo para declarar Personalidad Destacada en el ámbito de la Cultura a Antonio Leopoldo Peverelli, en reconocimiento a sus valiosos aportes al desarrollo social, deportivo y cultural de la ciudad.

Nacido en Gualeguaychú en 1942, Peverelli ha mantenido un vínculo constante con las instituciones locales. En la función pública se desempeñó como secretario de Gobierno y secretario de Obras Públicas de la Municipalidad, además de contar con antecedentes laborales en el Poder Judicial.

En el ámbito institucional, asumió en 1976 la presidencia del Club de Pescadores Gualeguaychú, entidad en la que ejerció la conducción durante más de tres décadas. Bajo su gestión, el club amplió su infraestructura comunitaria con piletas, un playón deportivo, espacios de alojamiento y la construcción de un establecimiento educativo.

Su labor estuvo vinculada desde sus comienzos al Carnaval de Gualeguaychú. A fines de la década de 1970 participó de la organización del evento y, en 1979, formó parte del grupo fundador de la comparsa O'Bahía, que tuvo su debut en la edición de 1980. Asimismo, acompañó el crecimiento organizativo del espectáculo y la concreción del Corsódromo local.

La distinción se enmarca en la Ordenanza n.º 12.650/2022, que prevé el reconocimiento a vecinos destacados por su aporte a la identidad local. La invitación está abierta al público general, autoridades e integrantes de las instituciones comunitarias.

La provincia de Entre Ríos concluyó de manera auspiciosa su paso por la 30ª Feria Internacional de Turismo (FIT) de América Latina 2026, encuentro que congregó en la ciudad de Buenos Aires a más de 143.000 asistentes, 1.697 expositores y delegaciones diplomáticas y comerciales de 64 países. A lo largo de cuatro jornadas consecutivas, la representación provincial articuló un despliegue integral enfocado en la visibilización de sus recursos naturales, el fortalecimiento de la oferta gastronómica y la concertación de acuerdos institucionales estratégicos para el desarrollo de la economía regional.

Durante el fin de semana abierto al público general, el estand entrerriano funcionó como un punto de convergencia representativo de las diez microrregiones de la provincia. La propuesta incluyó material informativo interactivo, exposiciones visuales y actividades participativas diseñadas para dar a conocer los atractivos de cada localidad. En este marco, el Carnaval de Gualeguaychú ocupó un rol central dentro de las activaciones culturales del evento. Las presentaciones en vivo y el despliegue de los elencos de la fiesta mayor de la ciudad del sur entrerriano atrajeron la atención del público masivo y de los medios especializados, posicionando a la festividad como uno de los principales emblemas promocionales de la cuenca del Uruguay.

En el plano institucional, la participación entrerriana dejó avances sustanciales para la gestión turística. El Ente Mixto de Turismo (Emturer) formalizó la renovación del convenio de cooperación con la empresa de transporte Flecha Bus, orientada a la conectividad de los destinos locales. Asimismo, se suscribió un acuerdo marco con la Asociación Argentina de Organizadores y Proveedores de Exposiciones, Congresos, Eventos y Convenciones (AOCA) con el objetivo de potenciar el turismo de reuniones y eventos (segmento MICE).

La agenda de trabajo incluyó además la presentación oficial de las VI Jornadas Nacionales de Turismo del Vino y el lanzamiento de un proyecto de turismo fluvial sobre el río Paraná, impulsado de manera conjunta con las provincias de Santa Fe, Misiones, Corrientes y Chaco. De esta manera, el balance final de la FIT 2026 consolidó el posicionamiento de la provincia y de sus principales destinos de cara a las próximas temporadas.

La iniciativa “Carnaval con Todos” se prepara para una nueva experiencia en el Corsódromo.

El verano pasado, tuvo una gran llegada en la sociedad gualeguaychuense. Es así que en la antesala de esta nueva edición lanzaron “Latidos”, su canción oficial de este año que representa el pulso colectivo de la ciudad. La propuesta busca que toda la comunidad, estudiantes, docentes y familias comiencen a cantar y aprender la letra de cara a los festejos.

La canción, que cuenta con la participación del músico local Rodrigo Ipperi, tiene en su video una interpretación en lengua de señas.

También presentaron “Una noche” compuesta por Maillen Novoa y la producción de Fernando Álvarez.

El sábado 19 de septiembre se realizó el primer encuentro del Proyecto de Extensión Territorial (PET) “Murgueros y Académicos. Experiencias integradas entre los corsos populares y la universidad”, en el Museo del Carnaval, con la participación de más de 30 personas.

La iniciativa, impulsada por la Dirección de Cultura junto a la Facultad de Humanidades, Artes y Ciencias Sociales (FHAyCS) de UADER, convocó a estudiantes, trabajadores del arte, integrantes de murgas y referentes del ámbito del corso, generando un espacio diverso de intercambio y aprendizaje.

Durante la apertura, la vicedecana de la FHAyCS, Virginia Biorda, compartió algunas reflexiones en torno a la importancia de estos espacios de articulación. En ese sentido, destacó el valor de que el Gobierno municipal reconozca las demandas del territorio y promueva este tipo de propuestas en articulación con la universidad, señalando que el camino es escuchar lo que la comunidad necesita y aportar herramientas desde las disciplinas académicas. Asimismo, remarcó la importancia de poder aplicar los conocimientos en contextos reales, en contacto con los barrios y las prácticas culturales, y de nutrirse también de los saberes que ya existen en esos espacios, generando un proceso de aprendizaje mutuo.

Por su parte, el subsecretario de Cultura, Deportes y Juventud, Luis Castillo, valoró el inicio del proyecto y subrayó el potencial de estas propuestas de formación y encuentro, destacando la importancia de seguir trabajando para que más personas puedan conocer y acercarse a estas expresiones culturales, y señalando que este es el comienzo de un camino que continuará desarrollándose.

Del encuentro también participaron Ángeles Gómez, encargada de sede; la coordinadora del proyecto, Renata Dallaglio; Mariela Piedrabuena; Vanessa Mantegazza; el concejal Juan Pablo Castillo; e integrantes del equipo del Museo del Carnaval, quienes acompañaron el desarrollo de la jornada.

Este primer encuentro marca el inicio de un ciclo que continuará en las próximas semanas, con el objetivo de fortalecer los vínculos entre la universidad, el Estado y la comunidad, promoviendo el intercambio de saberes y el desarrollo de propuestas formativas en el territorio.

En las instalaciones del Centro Nacional de Alto Rendimiento Deportivo (CeNARD), se llevó a cabo el lanzamiento oficial del Mundial PWW de Canotaje Maratón Gualeguaychú 2026. La competencia, programada entre el 22 y el 25 de octubre en aguas del río Gualeguaychú, reunirá a más de 700 palistas provenientes de más de 40 países. Este certamen constituye un evento inédito para el canotaje argentino, ya que es la primera ocasión en que un Campeonato Mundial de esta disciplina se celebra en territorio sudamericano.

El acto contó con la participación del secretario de Turismo, Ambiente y Deportes de la Nación, Daniel Scioli; el gobernador de Entre Ríos, Rogelio Frigerio; la viceintendenta de Gualeguaychú, Julieta Carrazza; el secretario de Deportes provincial, Sebastián Raúl Uranga; la vicepresidenta de la Federación Internacional de Canotaje, Cecilia Farías; el presidente de la Federación Argentina de Canoas, Jorge Serpi; y el titular del Comité Paralímpico Argentino, Gustavo Borro, junto a dirigentes y referentes del periodismo deportivo.

En representación de la Municipalidad de Gualeguaychú, la viceintendenta Julieta Carrazza remarcó que la localidad se alista para albergar el acontecimiento deportivo de mayor envergadura de su historia. Explicó que la geografía del río y su proximidad con la trama urbana permitirán al público seguir las pruebas desde la ribera. Asimismo, recordó que en abril la ciudad sirvió como sede del Campeonato Argentino y Selectivo Nacional, antecedente que respaldó la elección de la plaza. A su vez, puntualizó que desde la gestión del Intendente Mauricio Davico se impulsa el deporte como eje de desarrollo y dinamizador del sector hotelero, gastronómico y comercial.

Por su parte, Daniel Scioli encuadró la cita deportiva dentro de las acciones orientadas a atraer certámenes de relevancia internacional que generen desarrollo local y proyección exterior. Asimismo, el gobernador Rogelio Frigerio manifestó el compromiso de la administración provincial para coordinar los aspectos operativos y logísticos necesarios durante las jornadas de competición.

Desde el ámbito federativo, Jorge Serpi remarcó que el evento es fruto del trabajo continuo de clubes e instituciones del país, y resaltó las condiciones naturales de la pista de competición. El certamen abarcará cuatro jornadas intensas que combinarán la actividad deportiva de alto rendimiento con la oferta turística regional. El cierre de la jornada de presentación incluyó una exhibición del Carnaval del País, representativa de la oferta cultural de la ciudad.

En una ciudad donde el carnaval forma parte de la identidad y atraviesa generaciones, una nueva propuesta comenzó a tomar forma con la intención de mantener viva la cultura del samba más allá de la temporada estival.

Se trata de Quilombo del Litoral, una comunidad creada por un grupo de gualeguaychuenses, integrantes y artistas de las distintas comparsas del Carnaval del País, que desde hace años comparten su vínculo con esta expresión cultural y decidieron generar un espacio para aprenderla, vivenciarla y transmitirla.

“Esta cultura nos convoca y nos pone en movimiento y por eso formamos una comunidad para vivenciarla, aprenderla, compartirla y honrarla”, explicaron sus integrantes.

La iniciativa comenzó a desarrollar sus actividades en mayo y actualmente cuenta con dos espacios semanales de formación en el Corsódromo de Gualeguaychú. Los jueves, a las 20, se realizan las clases de percusión, mientras que los sábados, a las 16, la propuesta está dedicada al samba no pé.

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El proyecto es independiente, no responde a ninguna institución y se desarrolla sin fines de lucro. La convocatoria, además, es abierta a todas aquellas personas que quieran acercarse, independientemente de su experiencia previa, para aprender y compartir alrededor del samba.

Según explicaron desde Quilombo del Litoral, la creación del espacio surgió de la necesidad de abordar en comunidad las distintas dimensiones que conforman esta manifestación cultural, trascendiendo el aprendizaje de la música o la danza para recuperar también su historia y sus raíces.

Esa búsqueda está presente incluso en la identidad elegida por la escuela. El nombre Quilombo del Litoral, el cardenal como emblema y los colores celeste y rojo fueron pensados a partir de elementos que vinculan la historia ancestral, las leyendas guaraníes y los paisajes propios del Litoral.

Mientras continúa desarrollando sus encuentros semanales, la comunidad se prepara para dar un nuevo paso: Quilombo del Litoral ya tiene definida la fecha y el lugar de su presentación oficial, aunque los detalles todavía no fueron dados a conocer.

Así, en el mismo Corsódromo que cada verano concentra una de las mayores expresiones carnavaleras del país, el samba encuentra también un espacio para ser aprendido y compartido durante todo el año, sumando una nueva propuesta a una cultura profundamente arraigada en Gualeguaychú.

La Facultad de Humanidades, Artes y Ciencias Sociales (FHAyCS) de la Universidad Autónoma de Entre Ríos abrió la inscripción al Proyecto de Extensión Territorial (PET) “Murgueros y Académicos. Experiencias integradas entre los corsos populares y la universidad”, una propuesta que vincula la formación académica con las prácticas culturales del carnaval de Gualeguaychú.

La iniciativa es impulsada por la Dirección de Cultura y llevada adelante por el Profesorado de Teatro de la FHAyCS. Está dirigida por la docente Renata Dallaglio y cuenta con la participación de docentes, estudiantes y referentes del ámbito carnavalesco local.

El proyecto propone un espacio de formación e intercambio entre la universidad, el Estado y las organizaciones culturales de la ciudad, con la participación del Museo del Carnaval y de integrantes de murgas, comparsas y conjuntos carnavalescos.

A partir del corso popular de Gualeguaychú como eje de trabajo, durante los encuentros se abordarán distintas prácticas culturales mediante diferentes lenguajes artísticos. Las actividades incluirán dinámicas recreativas, trabajo corporal y musical, exploración de vestuario y caracterización, además de ejercicios de puesta en escena en espacios teatrales y urbanos.

La propuesta también contempla instancias de reflexión colectiva sobre la relación entre carnaval, territorio y expresiones artísticas, así como sobre el carácter comunitario y performativo de estas prácticas.

Entre sus objetivos, el PET busca promover entre los estudiantes una mirada reflexiva sobre las prácticas performativas vinculadas al carnaval y fomentar el intercambio de saberes entre el ámbito académico y las experiencias culturales que se desarrollan en los barrios y en los corsos populares.

Los encuentros se realizarán los sábados 19 y 26 de septiembre y 3 de octubre, de 15 a 18 hs, en el Museo del Carnaval. Además, se prevé un último encuentro con fecha a confirmar. La propuesta cuenta con una carga de acreditación de 13 horas.

La actividad está destinada a estudiantes de todos los años del Profesorado de Teatro y a integrantes de murgas, comparsas y conjuntos carnavalescos.

La inscripción ya se encuentra abierta y puede realizarse a través del siguiente formulario:

https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSe9ns16JU9rOr0Rzgwf9kfT7MKGxQAyOdllSXWLJ9tDuwFvkA/viewform?pli=1

Para más información y consultas, los interesados pueden comunicarse a coordinaciongchu@fhaycs.uader.edu.ar.

En la últimas horas se difundió un comunicado firmado por Ana Rocanda, esposa -como a ella le gusta definirse y no como viuda- del recordado Rubén "Ojito" Giménez. Con profunda preocupación por el armado de las nóminas de figuras a homenajear para las próximas ediciones del espectáculo, Rocanda cuestionó la ausencia de quien fuera una de las personalidades más emblemáticas e influyentes en la historia de la percusión local y regional.

A lo largo de 25 años al frente de la batucada de la comparsa O’Bahía, del Club Pescadores, "Ojito" Giménez construyó una huella artística insustituible. Sin embargo, la falta de inclusión de su nombre en los listados oficiales que analiza la Comisión del Carnaval para la votación de reconocimientos generó el malestar de su entorno familiar y de gran parte de la comunidad carnavalera, que lo considera un pionero absoluto de la fiesta.

Respecto a las gestiones ante las autoridades institucionales, la postura de Rocanda reflejó un desgaste acumulado. "No tengo intenciones de hablar con los directivos. Con los años que acompañé a mi esposo me di cuenta de muchas cosas y aprendí mucho. Digo que no vale la pena gastar palabras en cosas que a ellos les entran por un oído y les salen por el otro, aun sabiendo lo que significó el querido 'Ojito' para Gualeguaychú, para el Carnaval del País y para el Club Pescadores", aseveró.

El vínculo del director de batucada con la institución de la laguna fue uno de los aspectos más destacados de su carrera. Pese a recibir tentadoras propuestas a lo largo de los años, su compromiso con los colores albiazules se mantuvo inalterable. "Salió 25 años en la comparsa. Mira que lo quisieron comprar, le pusieron un cheque en blanco de Marí Marí y no se fue. La comparsa de sus amores de corazón y del alma era O’Bahía, y lo fue hasta el día que partió", rememoró Rocanda.

"Él siempre fue una persona tan humilde que por eso fue un gigante, un grande entre los grandes. Le daba lo mismo una cosa que la otra, nunca trató de meterse en nada. Si salió en el carnaval siempre lo hizo con mucho amor a lo que hacía, lo sentía en el alma", señaló su compañera.

Esa vocación pedagógica dejó marcas en las camadas de percusionistas que hoy lideran los diferentes talleres y batucadas del circuito. "En las batucadas de hoy y de años atrás, vienen porque tienen la enseñanza de 'Ojito'. Ellos aprendieron, sacaron de ahí, él dejó una escuela. Él era profesor de percusión en Mercedes y dirigió todas las bandas del interior allá, que eran de hasta 180 chicos", recordó Rocanda sobre el origen técnico de su estilo.

A pesar de su alejamiento posterior de la dirección activa en la pasarela del Corsódromo, el público y los propios colegas continuaron rindiéndole tributo en cada jornada de desfile. "Cuando íbamos como espectadores y pasaba la batucada, algún director lo hacía pasar a la pista y a él le entraba el alma al cuerpo. Agarraba la batucada y la gente quedaba enloquecida. Todo eso es agradecimiento", relató.

La falta de iniciativa por parte de los representantes institucionales es catalogada por el entorno del músico como una omisión inexplicable. "Creo que pasa esto por falta de voluntad de los directivos. Saben muy bien la clase de persona, como ser humano y como dirigente de batucada que fue. Una persona respetada y educada. La gente se olvida, él ya no está, pero no lo entiendo", agregó.

En relación al club con el que conquistó numerosos títulos en la categoría de batucadas, Rocanda expresó la amargura por la falta de proyectos conmemorativos concretos tras su fallecimiento, ocurrido el 24 de diciembre de 2024. "Siendo que este año había un dirigente de O’Bahía muy conocido y amigo de él, no llevó el nombre de 'Ojito'. Era lo que tenía que haber hecho, un homenaje donde juntaran las cinco batucadas. Él pidió ser cremado para desparramar un poco de cenizas en el club y otro poco en el Corsódromo. Hubiera sido un homenaje maravilloso", manifestó.

"Para nosotros, para los vecinos y para todo Mercedes, cómo no quererlo de la manera que era. Una persona que siempre estaba con sus chistes, nunca estaba enojada. Era el alma máter de las reuniones, le gustaba ver a la gente feliz, cantar y tocar cualquier instrumento que le pusieran enfrente", evocó Rocanda sobre la personalidad del artista.

Pese a ser calificado popularmente como "el mago del redoblante" o el "gran maestro", jamás modificó su trato cercano. "Él nunca se la creyó, nunca se imaginó la magnitud de lo que era. Venían porteños a pedirle autógrafos o fotos cenando después del desfile y él decía: 'Esta gente está loca'. Fue una persona tan humilde que jamás tomó dimensión de su grandeza", remarcó.

La familia insiste en que el verdadero valor de la fiesta radica en reconocer la labor de quienes cimentaron las bases del espectáculo actual. "Las grandes estrellas se van en una fecha muy especial, y dejar un legado así no es para cualquiera. El Carnaval del País es hoy lo que es por 'Ojito' Giménez y por la gente que estuvo detrás de escena. A esas personas hay que valorarlas, y lo que pido es que a él se lo recuerde y no se lo olvide", concluyó.

Gualeguaychú será escenario del Proyecto de Extensión Territorial (PET) “Murgueros y Académicos. Experiencias integradas entre los corsos populares y la universidad”, una propuesta que busca generar un espacio de intercambio entre los saberes académicos y las prácticas culturales que forman parte del carnaval local.

La iniciativa surgió a partir de una propuesta de la Subsecretaría de Cultura, Deporte y Juventud del Gobierno de Gualeguaychú y es impulsada por el Profesorado de Teatro de la Facultad de Humanidades, Artes y Ciencias Sociales (FHAyCS). El proyecto está dirigido por la docente Renata Dallaglio y cuenta con la participación de docentes de la carrera y referentes del ámbito carnavalesco local.

El proyecto también articula el trabajo entre la universidad, el Estado y las organizaciones culturales de la ciudad, con la participación de la Subsecretaría de Cultura, Deporte y Juventud y el Museo del Carnaval.

El carnaval como espacio de aprendizaje

La propuesta plantea abordar, desde una mirada lúdica, experimental y reflexiva, las prácticas culturales que se desarrollan en torno a los corsos populares. Para ello, se trabajará con distintos lenguajes artísticos vinculados a las murgas y los conjuntos carnavalescos.

Durante los encuentros, estudiantes, docentes y protagonistas del carnaval compartirán experiencias, conocimientos y oficios. Las jornadas incluirán actividades corporales y musicales, exploración de vestuario y caracterización, además de ejercicios de puesta en escena en espacios teatrales y urbanos.

El recorrido finalizará con instancias de reflexión colectiva sobre la relación entre carnaval, territorio y expresiones artísticas, poniendo en valor el carácter comunitario, cultural y performativo de estas manifestaciones.

Un puente entre la universidad y la comunidad

Uno de los principales objetivos del proyecto es que los estudiantes puedan desarrollar una mirada reflexiva sobre las prácticas performativas de las agrupaciones que participan de los corsos populares, al tiempo que se fortalece el vínculo entre la universidad y la comunidad.

En ese sentido, la iniciativa propone ampliar los espacios tradicionales de formación e incorporar los conocimientos construidos en los barrios, espacios culturales y agrupaciones carnavalescas, reconociendo el valor de esas experiencias en la identidad cultural de Gualeguaychú.

Los encuentros se realizarán durante septiembre y octubre de 2026, en la sede del Profesorado de Teatro de la FHAyCS y en el Museo del Carnaval, y tendrán una carga de acreditación de 13 horas.

La propuesta está destinada tanto a estudiantes de todos los años del Profesorado de Teatro como a integrantes de murgas, comparsas y conjuntos carnavalescos, con el objetivo de generar un espacio común de formación, intercambio y producción cultural.

Las fechas, modalidad de participación e información sobre la inscripción serán comunicadas próximamente a través de los canales oficiales del Gobierno de Gualeguaychú y de la Facultad de Humanidades, Artes y Ciencias Sociales.

Hay tardes que no necesitan demasiado para convertirse en especiales. Un espacio verde, algunos juegos, música, chicos corriendo de un lado al otro y adultos que decidieron poner tiempo, esfuerzo y recursos para regalarles un momento de alegría.

Eso fue lo que ocurrió el domingo en la plazoleta ubicada en Santiago Díaz y Perito Moreno, en el barrio CGT. Allí, la ONG Somos el Mundo llevó adelante un festejo comunitario por el Día del Niño que tuvo como protagonistas a los chicos de la zona y como motor principal a la solidaridad.

La propuesta nació con una premisa sencilla: celebrar, compartir y que ningún chico se fuera de la jornada sin un regalo. Para hacerlo posible, la organización contó con el acompañamiento del Centro de Estudiantes del Colegio Enova, cuyos integrantes impulsaron una colecta de juguetes entre la comunidad educativa.

La respuesta permitió reunir una importante cantidad de donaciones y que cada uno de los niños que participó del festejo recibiera un obsequio. Para muchas familias, ese momento terminó siendo uno de los más esperados de la tarde: recibir un regalo que había llegado hasta allí gracias al aporte desinteresado de otras personas.

Pero la fiesta no quedó solamente en los juguetes. La plazoleta también se transformó en escenario de juegos, actividades recreativas y momentos compartidos. Y hubo una presencia que aportó una cuota especial de color y música: el conjunto carnavalesco Vieja Fantasía se sumó a la celebración y llevó parte de la tradición festiva de la ciudad hasta el corazón del barrio.

Con sus integrantes, la música y el espíritu propio del carnaval, Vieja Fantasía ayudó a convertir una jornada comunitaria en una verdadera fiesta. Los chicos pudieron disfrutar de una tarde diferente y las familias encontraron un espacio para encontrarse y compartir.

Una fiesta hecha a pulmón

Detrás de cada juego, cada juguete y cada actividad hubo algo que quizás no siempre se ve cuando comienza una celebración: organización, tiempo y muchas voluntades trabajando detrás de escena.

Desde Somos el Mundo remarcaron que el festejo fue realizado íntegramente de manera comunitaria y a pulmón. La iniciativa no contó con asistencia financiera ni logística de la Municipalidad, sino que se sostuvo a partir de los aportes voluntarios de vecinos, instituciones educativas y agrupaciones locales.

En ese sentido, desde la ONG destacaron especialmente el compromiso de los estudiantes del Colegio Enova y de los integrantes de Vieja Fantasía, que se sumaron desinteresadamente a la propuesta.

La colecta de juguetes fue una muestra concreta de cómo una iniciativa puede multiplicarse cuando diferentes sectores de una comunidad deciden involucrarse. Lo que para alguien puede ser simplemente un juguete que ya no utiliza, para otro chico puede convertirse en el regalo que esperaba recibir en una tarde de celebración.

Y esa cadena de solidaridad fue, en definitiva, la que permitió que la plazoleta del barrio CGT se convirtiera durante unas horas en un lugar de encuentro.

Creador de la comparsa Acorad y artífice del actual formato del Carnaval del País, su partida deja un vacío profundo, pero también un legado imperecedero marcado por la pasión, la innovación y una inmensa generosidad.

Por A.B.

La noche del lunes 10 de agosto se vistió de luto para Gualeguaychú y para la provincia entera. A los 86 años de edad —habiendo celebrado su cumpleaños el pasado 3 de agosto—, falleció en Concepción del Uruguay el empresario, dirigente, artesano y entrañable vecino Luis Enrique “Ike” Daroca. Con su partida, la ciudad despide no solo a un incansable emprendedor, sino a la mente brillante que sembró la semilla del espectáculo que hoy nos identifica ante el mundo entero: el Carnaval del País.

Del comercio a la pasarela: el nacimiento de una pasión

La historia de Ike en nuestra ciudad comenzó a escribirse con fuerza en 1968, cuando abrió las puertas de "Acorad" (su propio apellido escrito al revés), una fábrica de chacinados ubicada en la intersección de 25 de Mayo y Caseros. Desde joven, Ike sintió una profunda fascinación por los tradicionales corsos, pero con el tiempo comenzó a preocuparle el evidente deterioro que venía sufriendo la fiesta local.

Esa inquietud encontró un rumbo claro gracias a sus viajes a Concordia, de donde era oriunda su esposa Susana Arozena. Allí conoció de cerca una manera diferente de vivir el carnaval, fuertemente influenciada por las corrientes litoraleñas. Convencido de que Gualeguaychú podía aspirar a algo mucho más grande, decidió dar un paso al frente.

En 1975, su sueño empezó a materializarse con la creación de la comparsa Acorad, financiada directamente por su fábrica de embutidos. Ike no escatimó esfuerzos: realizó una audaz inversión personal, para demostrar que era posible hacer un carnaval espectáculo. En diciembre de aquel año, viajó a Buenos Aires junto a Elena Taibo de Dacal y Lidia Cherbavaz de Riestra para ultimar los detalles organizativos. Mario Fischer fue quien cedió el Teatro Arlequín para albergar los primeros e intensos ensayos.

Acorad desfiló en las ediciones de 1976 y 1977, funcionando como una verdadera bisagra para la época. La propuesta revolucionó los corsos al integrar a jóvenes de familias tradicionales de la ciudad, coronar a una reina, componer su propia canción oficial y establecer rigurosas medidas de seguridad y organización en las calles. Ike había demostrado que el carnaval de Gualeguaychú estaba listo para evolucionar.

El golpe del destino y la gran transformación

En 1978, una histórica inundación golpeó duramente a Gualeguaychú y afectó de forma directa la fábrica de Ike. Sin embargo, la adversidad no detuvo su espíritu emprendedor. Al contrario, fue el catalizador para la propuesta más revolucionaria de su vida.

Comprendiendo las limitaciones del sistema anterior, Daroca propuso ante la Municipalidad un giro radical: transformar los corsos de murgas en un "Carnaval espectáculo", dotado de un ambicioso esquema visual, coreográfico, musical y turístico. Pero la clave de su propuesta, aquella que garantizaría el éxito a largo plazo, fue de índole institucional.

Ike propuso un esquema inédito: que las agrupaciones participantes fueran entidades sin fines de lucro (los clubes locales) y que pudieran recuperar sus grandes inversiones de forma directa mediante el cobro de entradas. Esta genialidad garantizaba que, independientemente del gobierno de turno, los clubes tuvieran el incentivo económico y la obligación de reinversión para mejorar el espectáculo año tras año.

Acompañado en esta gesta por Alberto Flejas (el primer director de Turismo de la ciudad), Mario Fischer, Elena Taibo de Dacal y Lidia Cherbavaz de Riestra, su idea fue ganando terreno. Ese mismo año se conformó una nueva Comisión de Carnaval. Poco después, en 1979, se formalizó la "Comisión del Carnaval Internacional del Río Uruguay", la cual fue presidida por el propio Daroca y se convirtió en el germen de nuestro actual Carnaval del País. Este visionario engranaje posibilitó el histórico y definitivo salto de calidad que la fiesta dio en la mítica edición de 1981.

Un ejemplo de generosidad y reconocimiento en vida

Quienes lo conocieron recuerdan a Ike Daroca no solo por su agudo sentido de los negocios, sino por su calidad humana. El director pentacampeón de la comparsa Papelitos, Juane Villagra, lo definió con justa elocuencia: “Fue el que inventó este formato de carnaval, fue un visionario. Tuvo una enorme generosidad, porque era un empresario exitoso que pudo haber planteado un negocio para él y lejos de eso lo llevó a la comunidad, eso también habla de su persona”.

Afortunadamente, el cariño y agradecimiento de Gualeguaychú le llegaron a tiempo. Ike pudo disfrutar en vida del emotivo homenaje de que la mascota oficial del Carnaval lleve su nombre; un tierno gesto que generó inolvidables postales de "Ike con Ike" en plena pasarela. Asimismo, el estandarte con el que Papelitos homenajeó a la comparsa Acorad en la edición del año anterior reposaba con orgullo en la calidez de su hogar.

A lo largo de su fecunda vida de 86 años, Ike continuó emprendiendo de múltiples formas: con un negocio de motos en los años 90, como gestor de negocios e incluso como artesano. Escribió proyectos innovadores hasta sus últimos años, como el de capacitación para emprendedores denominado “Billiken para empresarios” en 2024.

Hoy, la comunidad de Gualeguaychú despide con inmensa gratitud a un vecino ejemplar. Su cuerpo ya no recorrerá la pasarela, pero su espíritu alegre, generoso y visionario seguirá encendiéndose en cada pluma, en cada tambor y en cada sonrisa que, año a año, haga vibrar las noches de nuestro Carnaval.

Hasta siempre, Ike. Gracias por enseñarnos a soñar en grande.

Cada 23 de julio se celebra el Día de la Corneta Murguera, el objeto identitario por excelencia de Gualeguaychú. Concebida a finales de la década de 1930, esta pieza artesanal posee características únicas a nivel regional, provincial y nacional, destacándose por ser la única corneta traversa registrada hasta el momento en la historia de la música popular. Su sonido inconfundible y su presencia en los Corsos Populares “Matecito” la han convertido en el auténtico corazón sonoro del carnaval tradicional de la ciudad.

La confección y la interpretación de la corneta murguera conllevan una serie de saberes y prácticas tradicionales que se han mantenido vivas a lo largo del tiempo. De manera oral, la técnica se transmite de generación en generación, de maestros a principiantes, consolidando un oficio que forma parte indispensable del patrimonio vivo gualeguaychuense. Este valor histórico y social fue formalmente reconocido mediante la ordenanza local N° 12.178/17, así como a nivel provincial a través de la resolución N° 236/19, que la declaró de Interés Cultural y Turístico. Además, el instrumento y los Corsos "Matecito" se encuentran incluidos en el inventario del Patrimonio Cultural de la Nación.

La fecha conmemorativa del 23 de julio no es casual: rinde homenaje al día en que se inauguró el Monumento a la Corneta, obra que actualmente se encuentra emplazada en el Parque del Museo del Carnaval. Es justamente este espacio museístico el que lleva adelante el proyecto “Sonido de Patrimonio”, enmarcado dentro del Programa Municipal de Educación Patrimonial.

A través de esta iniciativa, la construcción del instrumento dentro del museo no se limita a la fabricación de un objeto físico, sino que propone experimentar un oficio artesanal en pleno funcionamiento. De este modo, el espacio se posiciona como un centro activo de transmisión cultural donde la tradición carnavalera se vive, se preserva y se recrea día a día.

En el marco de estas celebraciones, el equipo del Museo del Carnaval ofrecerá la charla "La Corneta Murguera: de tradición a patrimonio". La actividad tendrá lugar este viernes 24 de julio a las 16:20 horas en el escenario Olegario Victor Andrade, ubicado en los Galpones del Puerto, dentro de la Feria Internacional del Libro. La convocatoria está abierta a toda la comunidad, con entrada libre y gratuita, para profundizar en las raíces de este símbolo que enorgullece a la cultura popular local.

En el marco del aniversario de los Corsos Populares Matecito y durante el mes de la Corneta Murguera, el Museo del Carnaval de Gualeguaychú reabre al público la muestra fotográfica “Matecito. El Corso Verdadero”, del fotógrafo Joaquín García, en una versión renovada que incorpora nuevas propuestas visuales.

La exposición, que tuvo su inauguración original en las salas del museo y pasó a formar parte del patrimonio cultural local tras la donación realizada por el autor en 2025, regresa ahora con un formato expandido: las imágenes analógicas serán intervenidas con personajes del Corso Popular Matecito, generando un puente entre el registro histórico y el presente de nuestra fiesta popular.

El ensayo fotográfico fue desarrollado entre los años 2019 y 2025 con el acompañamiento del Fondo Municipal de las Artes, y propone un recorrido desde una mirada documental. A través de capturas en blanco y negro, García retrata la potencia comunitaria, la organización vecinal y la estética de una de las manifestaciones de la cultura popular más significativas de la ciudad.

El autor, radicado desde su infancia en Gualeguaychú, construye una mirada íntima sobre el universo del carnaval, un ámbito con el que se vinculó desde muy joven. Su lente registra los gestos, los preparativos en los barrios, las complicidades y las escenas que condensan el pulso emocional y la identidad del Corso Popular Matecito.

En esta nueva edición, la incorporación de figuras del corso no solo amplía la experiencia de los visitantes, sino que refuerza el carácter colectivo de la obra, integrando de manera directa a los vecinos y hacedores que sostienen y recrean esta tradición en cada edición.

La muestra quedará habilitada al público a partir de este sábado 4 de julio y se mantendrá disponible durante todo el receso invernal. Los interesados podrán acercarse al Museo del Carnaval en sus horarios habituales:

El Museo del Carnaval de Gualeguaychú reabre al público la muestra fotográfica “Matecito. El Corso Verdadero”, del fotógrafo Joaquín García. En esta oportunidad, la exhibición regresa en una versión renovada que incorpora novedosas propuestas visuales para el disfrute de los vecinos y visitantes.

La exposición, que tuvo su inauguración original en las salas de la institución y pasó a formar parte del patrimonio cultural local tras la donación realizada por el propio autor en 2025, se presenta ahora con un formato expandido. Las imágenes de registro analógico seleccionadas para la sala serán intervenidas artísticamente con personajes emblemáticos del Corso Popular Matecito, generando de este modo un puente directo entre el documento histórico y el presente de la fiesta popular.

El ensayo fotográfico fue desarrollado entre los años 2019 y 2025 con el acompañamiento del Fondo Municipal de las Artes, y propone un recorrido profundo desde una mirada estrictamente documental. A través de capturas en blanco y negro, García logra retratar la potencia comunitaria, el trabajo de organización vecinal en los diferentes barrios y la estética particular de una de las manifestaciones de la cultura popular más significativas y arraigadas de la ciudad.

El autor, radicado desde su infancia en Gualeguaychú, construye una mirada íntima sobre el universo murguero, un ámbito con el que se vinculó desde muy joven. Su lente registra los gestos espontáneos, los preparativos previos en las barriadas, las complicidades detrás de escena y los momentos que condensan el pulso emocional y la identidad colectiva del Corso Popular Matecito.

En esta nueva edición, la incorporación de figuras del corso no solo amplía la experiencia estética de los visitantes, sino que refuerza el carácter comunitario de la obra, integrando de manera directa a los vecinos y hacedores que sostienen y recrean esta tradición en cada temporada. Desde las áreas de cultura de la intendencia destacaron la importancia de seguir abriendo las puertas de los espacios públicos para revalorizar la identidad local a través de producciones artísticas de calidad.

La muestra quedará oficialmente habilitada al público a partir de este sábado 4 de julio y se mantendrá disponible durante todo el receso invernal, convirtiéndose en una excelente alternativa recreativa para las familias de la ciudad y los turistas. Los interesados podrán acercarse a recorrer las instalaciones del Museo del Carnaval en sus horarios habituales de funcionamiento: de miércoles a sábados en el doble turno de 9 a 12 h y de 16 a 19 h, mientras que los domingos y feriados el espacio permanecerá abierto de 9 a 13 h. Cabe destacar que la entrada para disfrutar de esta exposición es completamente libre y gratuita.

Gualeguaychú volverá a mostrar al mundo la fuerza de su fiesta más emblemática. Este miércoles 24 de junio, desde las 19 horas, la ciudad será protagonista de la inauguración de la muestra internacional “Carnavales de Europa a América Latina – Máscaras sin Fronteras”, que tendrá lugar en la Casa de Entre Ríos, en la Ciudad Autónoma de Buenos Aires.

La propuesta reúne imágenes, expresiones artísticas y tradiciones carnavalescas de distintos países europeos y latinoamericanos, con el objetivo de generar un diálogo cultural que trascienda fronteras. Austria, Bélgica, Bulgaria, Chipre, Croacia, Eslovenia, Grecia, Polonia y Portugal estarán representados a través de sus delegaciones diplomáticas, junto a organismos culturales de Entre Ríos.

En este marco, Gualeguaychú aportará toda la esencia del Carnaval del País. Integrantes de las comparsas se harán presentes con sus trajes y despliegue artístico, acompañando la apertura de la muestra y enriqueciendo el encuentro con la energía que caracteriza a la ciudad. La participación busca reafirmar el lugar del carnaval como patrimonio cultural y como una de las celebraciones populares más importantes de Argentina.

La iniciativa ya tuvo presentaciones previas en distintos puntos de la provincia, entre ellos el Museo del Carnaval de Gualeguaychú, donde despertó gran interés por el intercambio cultural y la puesta en valor de las tradiciones populares. La experiencia permitió visibilizar cómo las celebraciones de carnaval, pese a sus diferencias geográficas, comparten raíces históricas, simbolismos y un fuerte vínculo con la identidad comunitaria.

La presencia de Gualeguaychú en esta muestra internacional refuerza la proyección del Carnaval del País como un evento que trasciende lo turístico y se instala en el plano cultural. La ciudad se convierte así en embajadora de una tradición que combina música, danza, vestuario y creatividad, y que cada verano convoca a miles de visitantes en el corsódromo.

La inauguración en la Casa de Entre Ríos será una oportunidad para que el público porteño y las delegaciones extranjeras conozcan de cerca la riqueza de esta celebración entrerriana. Con su participación, Gualeguaychú reafirma que el carnaval no solo es espectáculo, sino también patrimonio vivo que dialoga con otras culturas y se proyecta al mundo.

El festejo del 25 de Mayo en el Corsódromo tendrá este año una proyección nacional a partir de la cobertura que realizará TN durante la jornada. En ese marco, la celebración contará con la participación de La Mily, artista invitada por TN, quien se presentará como parte de la propuesta que acompañará la transmisión desde Gualeguaychú.

Con 14 años, la joven cantante inició su recorrido artístico a los 6 y desde entonces participó en distintos escenarios del país y la región. La Mily fue revelación de la Fiesta Nacional de la Flor a los 7 años y formó parte de festivales como el Festival del Chamamé en Corrientes, Cosquín, Villa María, Olavarría, el Festival de la Corvina, el Festival del Asado, el Festival del Lago en Paraguay, Paraguay Celebra, La Plata Celebra, México Celebra, el Festival del Sazón, el Festival de Gastronomía de Mercedes y el Festival del Alfajor en Areco, entre otros.

Además, tuvo presencia en programas de televisión como Mañanas Públicas por la TV Pública, Las Tardes del Nueve, Re Despiertos por TN, La Peña de Morfi, Canal 4 Telefuturo Paraguay y Canal 9 de Ciudad del Este, Paraguay. También realizó una gira por Paraguay y es embajadora de UNICEF Paraguay.

Actualmente, la artista se encuentra preparando su material con Warner Music y continúa con una agenda de presentaciones en distintos escenarios, entre ellos Paraguay Celebra Tres de Febrero, el Festival Criollo en Don Torcuato, la Fiesta Patria en el Hipódromo de San Isidro, el Festival de la Torta Negra en Las Toninas, Casilda en Santa Fe, el Festival del Poncho en Catamarca y el Festival del Río en Formosa.

La presencia de TN en el Corsódromo permitirá que la celebración patria de Gualeguaychú tenga alcance nacional, en una jornada que reunirá a instituciones, estudiantes, grupos de baile, pulperías y distintas áreas del Gobierno para acompañar una de las fechas más importantes del calendario argentino.

Este viernes por la noche, La Municipalidad llevó adelante el lanzamiento oficial del Fondo Municipal de Fomento a las Artes y la Cultura 2026, en un encuentro que reunió a artistas, gestores culturales y vecinos interesados en conocer los alcances de esta política pública.

La actividad contó con una destacada participación del sector cultural local y con la presencia del secretario de Desarrollo Humano, Juan Ignacio Olano; el subsecretario de Cultura, Deportes y Juventud, Luis Castillo; los concejales Raymundo Legaria y Juan Pablo Castillo; el asesor de la Dirección de Desarrollo Social, Marcos Henchoz; la responsable del Área de Género, Diversidad y Protección a Personas Vulnerables, Claudia Fiorotto, y Ana Severin, responsable del Área de Juventud, evidenciando el compromiso de todo el gobierno local con el fortalecimiento de la cultura.

“El Fondo Municipal de las Artes ya está institucionalizado por Ordenanza, lo que garantiza su continuidad y protección para la comunidad. Es un recurso dedicado exclusivamente a la cultura, y animo a todos a presentar proyectos sin miedo, cumpliendo solo con requisitos legales básicos. Este fondo es para todos los gualeguaychuenses, para que sigamos siendo un faro cultural en la provincia. Aprovechen la oportunidad, usen su creatividad y difundan, que el Fondo está disponible”, expresó el secretario de Desarrollo Humano, Juan Ignacio Olano, al abrir la presentación.

El programa, que se implementa por tercer año consecutivo, cuenta en esta edición con un presupuesto superior a los 30 millones de pesos, destinados a becas de formación y subsidios para proyectos culturales. La convocatoria quedó formalmente abierta anoche y se extenderá hasta el 12 de junio, con resultados previstos para la primera semana de julio.

Durante el acto, el subsecretario de Cultura, Deportes y Juventud, Luis Castillo, destacó la importancia de esta herramienta para el crecimiento del sector artístico local. “Para nosotros es una enorme alegría poder lanzar, este espacio que busca acompañar y hacer realidad los sueños de tantos artistas. Sabemos que las ideas y la creatividad no tienen límites y por eso queremos estar ahí, dando ese impulso necesario para que cada proyecto pueda crecer".

El Fondo tiene como objetivo fomentar, estimular y acompañar la producción artística en múltiples disciplinas, incluyendo artes visuales, escénicas, música, audiovisual y literatura, además de propuestas comunitarias y de rescate patrimonial.

En sus ediciones anteriores, el Fondo permitió acompañar un total de 60 proyectos, consolidándose como una política pública sostenida en el tiempo y con impacto directo en la comunidad cultural.

Los proyectos serán evaluados según criterios de relevancia cultural, impacto comunitario, viabilidad, creatividad e innovación. Además, quienes resulten beneficiarios deberán realizar una devolución a la comunidad mediante actividades abiertas, garantizando el acceso público a los resultados.

“El Fondo está pensado para acompañarlos, para fomentar la cultura y para que cada uno pueda llevar su proyecto lo más lejos posible. Cuenten con nosotros para seguir haciendo crecer el arte en nuestra comunidad”, concluyó el funcionario.

Desde el Gobierno invitaron a artistas, trabajadores culturales y a toda la comunidad a sumarse a esta nueva convocatoria y aprovechar esta herramienta que busca seguir posicionando a Gualeguaychú como un referente cultural en la provincia.

Las bases y condiciones se podrán solicitar a través del Whatsapp de la Dirección de Cultura (3446-531045) de lunes a viernes de 7 a 13 h. La entrega del material es únicamente presencial.